ດາວ "ຜູ້ຊາຍຂອງຂ້ອຍ, ແມ່ຍິງຂອງຂ້ອຍ" Olesya Vlasova: "ເມື່ອບໍ່ມີຄວາມດີແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຊ່ວຍ, ນີ້ແມ່ນຄວາມຊົ່ວຮ້າຍທີ່ບໍລິສຸດ"
ດາວ "ຜູ້ຊາຍຂອງຂ້ອຍ, ແມ່ຍິງຂອງຂ້ອຍ" Olesya Vlasova: "ເມື່ອບໍ່ມີຄວາມດີແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຊ່ວຍ, ນີ້ແມ່ນຄວາມຊົ່ວຮ້າຍທີ່ບໍລິສຸດ"
Anonim

ວັນທີ 19 ຕຸລາ ເວລາ 20:15 ໂມງ ທາງໂທລະພາບຊ່ອງ STB ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດຂອງ melodrama "ຜູ້ຊາຍຂອງຂ້ອຍ, ຜູ້ຍິງຂອງຂ້ອຍ", ທີ່ຜະລິດໂດຍຮູບເງົາ IVORY, ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ.

ຊຸດດັ່ງກ່າວໄດ້ຍົກຫົວຂໍ້ທີ່ສັບສົນຂອງການຖືພາແທນ. ຫນຶ່ງໃນພາລະບົດບາດຕົ້ນຕໍແລະແມ່ຍິງທີ່ເດັກນ້ອຍໄດ້ຖືກປະຕິບັດແມ່ນສະແດງລະຄອນແລະລະຄອນຜູ້ຍິງຮູບເງົາ Olesya Vlasova.

ອີງຕາມການວາງແຜນ, ໂດຍຜ່ານຄວາມຜິດຂອງ Pavel, ເຮືອນຂອງລູກຄ້າຂອງລາວ Sergei ຖືກໄຟໄຫມ້, ລາວເອງໄດ້ຮັບບາດເຈັບຢ່າງຫນັກ. ເພື່ອຊໍາລະຫນີ້ສິນແລະຊ່ວຍປະຢັດຜົວຂອງນາງຈາກຄຸກ, Vera ກາຍເປັນແມ່ຕົວແທນສໍາລັບ Oleg ແລະ Tatiana ທີ່ບໍ່ມີລູກ.

ໂດຍໄດ້ເກີດລູກ, ແລະການປະຖິ້ມລູກດ້ວຍຄວາມເຈັບປວດໃນຈິດວິນຍານຂອງນາງ, Vera ຮູ້ວ່າ Tatiana ໄດ້ເສຍຊີວິດ. Oleg ໄດ້ອ້ອນວອນ Vera ໃຫ້ກາຍເປັນແມ່ລ້ຽງໃຫ້ລູກສາວຂອງລາວ ແລະຍ້າຍໄປຢູ່ກັບລາວໄລຍະໜຶ່ງ.

ສິ່ງທີ່ເປັນຄໍາຖາມທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນນັກຈິດຕະສາດທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບການສ້າງບຸກຄະລິກກະພາບ. ແນ່ນອນ, Odessa ໄດ້ເຮັດ. ແລະບໍ່ຈໍາເປັນທະເລ, ນັບຕັ້ງແຕ່ Odessa ແມ່ນພຽງແຕ່ທັດສະນະຄະຕິທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດກັບຊີວິດ. ຂ້ອຍເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນຫ້ອງແຖວຊຸມຊົນ, ພໍ່ແມ່ຂອງຂ້ອຍເຮັດວຽກຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.

ເມື່ອ​ກັບ​ມາ​ຮອດ​ບ້ານ​ຫຼັງ​ຈາກ​ໂຮງ​ຮຽນ, ຂ້ອຍ​ອ່ານ​ປຶ້ມ​ຢູ່​ເລື້ອຍໆ. ເພື່ອນບ້ານຂອງຂ້ອຍຢູ່ໃນອາພາດເມັນຊຸມຊົນ, Eva Yakovlevna, ເປັນຫ້ອງສະຫມຸດ. ນາງໄດ້ເອົາປຶ້ມໃຫ້ຂ້ອຍດ້ວຍຖົງຜ້າອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ເຊິ່ງຂ້ອຍອ່ານ. ມັນອາດຈະເປັນອິດທິພົນຕໍ່ຂ້ອຍຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ອ່ານຫນັງສືທັງຫມົດຈາກຫ້ອງສະຫມຸດຂອງເມືອງ Odessa.

ພວກເຮົາຍັງໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍຢູ່ແຄມທະເລ. ນອນຢູ່ເທິງດິນຊາຍ, ຫຼີ້ນບັດ, ເດັກນ້ອຍຊາຍຈັບຫອຍແລະ roasted ເທິງໄຟ. ດັ່ງກ່າວເປັນເດັກນ້ອຍຂອງຂ້ອຍ. ສີດໍາຍ້າຍຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ເຖິງ​ແມ່ນ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ມີ​ຄວາມ​ຍຸ​ຕິ​ທໍາ​ຫຼາຍ, ຜິວ​ຫນັງ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ແມ່ນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປັບ​ແສງ​ແດດ​ຫຼາຍ. ອາດຈະເປັນ, ນີ້ຊ່ວຍຂ້ອຍ (ຍິ້ມ).

ຄັ້ງທໍາອິດ, ຫຼັງຈາກຍ້າຍໄປ Kiev, ຂ້ອຍຄິດຮອດທະເລແທ້ໆ. ຂ້ອຍຕ້ອງການມັນເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຄ່ອຍໆຄຸ້ນເຄີຍກັບມັນ. ແຕ່ຂ້ອຍຢາກໄປທະເລເປັນໄລຍະໆ, ຄືກັບຄົນທັງຫມົດ. ເຖິງ​ແມ່ນ​ກັບ​ຜູ້​ທີ່​ບໍ່​ໄດ້​ຂະ​ຫຍາຍ​ຕົວ​ໂດຍ​ທະ​ເລ​.

Olesya Vlasova

ປະມານສອງສາມປີຫຼັງຈາກຮຽນຈົບໂຮງລະຄອນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນແມ່ນ. ການສະແດງເລີ່ມຕິດກັບຂ້ອຍ, ຂ້ອຍເລີ່ມເລິກລົງ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າໄປໃນໂຮງລະຄອນພຽງແຕ່ກັບຫມູ່ເພື່ອນສໍາລັບບໍລິສັດ. ໃນເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ, ທ່ານບໍ່ຮູ້ຈັກມັນຫຼາຍ. ພວກເຮົາໃຊ້ເວລາຫຼາຍອອກຈາກຫ້ອງຮຽນ, ແລະເມື່ອຂ້ອຍຮຽນຈົບ, ຂ້ອຍເລີ່ມຄິດແລະຄ່ອຍໆເຂົ້າໄປໃນອາຊີບ.

ແລະຈະຫຼາຍເທົ່າໃດ (ຍິ້ມ). ມີຊ່ວງເວລາທີ່ຂ້ອຍອອກຈາກສະຖາບັນ, ຂ້ອຍຢາກຍອມແພ້ທຸກຢ່າງ, ຂ້ອຍບອກວ່າມັນບໍ່ແມ່ນຂອງຂ້ອຍ ແລະຂ້ອຍກໍ່ບໍ່ປະສົບຜົນສຳເລັດ….

ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນຂຶ້ນກັບຫຍັງ. ມີຄົນບອກວ່າຄູກຳລັງແຕກ. ແຕ່ພວກເຮົາມີຄູສອນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ສ່ວນຫຼາຍອາດຈະ, ນີ້ແມ່ນຍ້ອນຄວາມຈິງທີ່ວ່າຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າຈະເອົາຄໍາວິຈານແນວໃດ. ຂ້ອຍເອົາມັນເຈັບປວດຫຼາຍ. ຫຼັງຈາກເວລາໃດຫນຶ່ງ, ເມື່ອຄວາມຮູ້ສຶກຫຼຸດລົງ, ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈວ່າ: "ແມ່ນແລ້ວ, ພວກເຂົາບອກຂ້ອຍທຸກຢ່າງຢ່າງຖືກຕ້ອງ." ແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກທໍາອິດແມ່ນການປະຕິເສດຢ່າງສົມບູນຂອງສິ່ງທີ່ເວົ້າ. ມັນກາຍເປັນທີ່ຫນ້າລໍາຄານຫຼາຍ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ຕອນນີ້ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈບາງສິ່ງບາງຢ່າງແລ້ວ, ຂ້ອຍຈະບໍ່ຖືກນໍາໄປສູ່ບາງສິ່ງ, ເພາະວ່າຂ້ອຍຮູ້ວິທີເຮັດຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຈົ້າຍັງບໍ່ຮູ້ຫຍັງ, ເຈົ້າຢູ່ໃນຫມອກ. ພວກເຮົາມີຄູສອນທັງໝົດ 5 ທ່ານ ແລະ ຜູ້ອໍານວຍການ 5 ທ່ານ. ແລະທຸກຄົນເວົ້າສິ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ທຸກຄົນມີວິທີການຫຼີ້ນຂອງຕົນເອງ, ຄວາມຕ້ອງການຂອງຕົນເອງສໍາລັບທ່ານ. ຄົນຫນຶ່ງຂໍ Stanislavsky, ທີສອງສໍາລັບ Chekhov, ທີສາມສໍາລັບ Vasiliev, ແລະອື່ນໆ. ວິທີການລວມທັງຫມົດ? ມັນໃຊ້ເວລາ 20 ປີເພື່ອໃຫ້ຂ້ອຍໄດ້ສະຫຼຸບສ່ວນຕົວ. ຂະນະ​ນັ້ນ ເຈົ້າ​ກໍ​ຟັງ​ຄົນ​ທັງ​ປວງ​ນີ້ ເພາະ​ເຈົ້າ​ເອງ​ຍັງ​ບໍ່​ຮູ້​ຫຍັງ​ເລີຍ. ບາງທີບາງຄົນໄດ້ອ່ານດີຫຼາຍ. ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍວາງແຜນທີ່ຈະເຂົ້າໄປໃນໂຮງລະຄອນ, ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຄິດກ່ຽວກັບມັນ, ສະນັ້ນຂ້ອຍມາຮອດແລະເລີ່ມເຂົ້າໃຈທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນຈຸດ.

ສະນັ້ນ ຂ້ອຍ​ຈຶ່ງ​ກັບ​ເມືອ​ເຮືອນ​ບອກ​ພໍ່​ແມ່​ວ່າ​ຈະ​ບໍ່​ຮຽນ. ພໍ່ແມ່ຂອງຂ້ອຍເຫັນດີກັບຂ້ອຍຢ່າງສະຫງົບ. ສອງສາມມື້ຕໍ່ມານາຍຂອງຂ້ອຍ Nikolai Nikolaevich ໄດ້ໂທຫາພໍ່ແມ່ຂອງຂ້ອຍ: "ດີ, ນາງສະຫງົບລົງບໍ? ມາ, ເອົານາງກັບຄືນ." ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຂັບລົດກັບຄືນແລະສືບຕໍ່ສຶກສາ.

ເຂົາເຈົ້າກອດບ່າ ແລະໃຫ້ເງິນ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຫມາະສົມທີ່ສຸດທີ່ພໍ່ແມ່ສາມາດເຮັດໄດ້. ແມ່ຂອງຂ້ອຍເປັນແມ່ບ້ານ. ພໍ່ເປັນຊ່າງແຂ້ວ. ພວກເຂົາບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການປະກອບອາຊີບ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາເອງແມ່ນຜູ້ທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ມີຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍ.

ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ເຊື່ອ​ໃນ​ການ immersion ທັງ (ຫົວ​)​. ຂ້ອຍເຊື່ອໃນການສະທ້ອນ. ໃນລະຄອນ, ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມ, ໂດຍການເຮັດວຽກກັບພະລັງງານ, ເພື່ອສ້າງຮູບພາບລະຫວ່າງຕົນເອງແລະຜູ້ຊົມ. ບໍ່ແມ່ນການ dive ແລະ reincarnate ຕົວຂອງມັນເອງ, ແຕ່ບອກເລື່ອງຂອງລັກສະນະເປັນ Olesya Vlasova. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໃຫ້​ປະ​ຊາ​ຊົນ​ເປັນ​ຫົວ​ຂໍ້​, ແລະ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​, ການ​ເຫັນ​ແລະ​ໄດ້​ຍິນ​ມັນ​, ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ສ້າງ​ຮູບ​ພາບ​ໃນ​ຫົວ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​. ນີ້ແມ່ນຫນ້າສົນໃຈ. ແລະມັນເກີດຂຶ້ນໃນຮູບເງົາຄືກັນ. ພວກເຮົາຍິງແບບສຸ່ມໃນສາກສັ້ນ. ທ່ານໄດ້ອ່ານ scene ແລະເຂົ້າໃຈວ່າຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ viewer ສາມາດມີ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຈະໄດ້ຮັບການສະທ້ອນຂອງຄວາມຮູ້ສຶກນີ້ແລະປ່ອຍໃຫ້ມັນໄປຄືກັບ sunburst.

ໂດຍຜ່ານການສະທ້ອນແລະການຝຶກອົບຮົມ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຄິດກ່ຽວກັບມັນຫຼາຍ. ຂ້ອຍເຄີຍຮ້ອງໄຫ້ທາງວິຊາການ. ມີເວລາທີ່ຂ້ອຍພູມໃຈທີ່ຂ້ອຍສາມາດຮ້ອງໄຫ້ດ້ວຍຕານັ້ນ, ເຊິ່ງຢູ່ໃນກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ແລະປ່ອຍໃຫ້ຄົນອື່ນບໍ່ສົນໃຈກັບນັກແຕ່ງຫນ້າ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນບາງຈຸດຂ້າພະເຈົ້າຮັບຮູ້ວ່ານີ້ແມ່ນບາງປະເພດຂອງການຕົວະ. ດຽວນີ້ຂ້ອຍບໍ່ຮ້ອງໄຫ້ ຖ້າຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ສຶກຢາກຮ້ອງໄຫ້ແທ້ໆ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຮູ້​ແລ້ວ​ວ່າ​ຈະ​ນໍາ​ຕົນ​ເອງ​ກັບ​ລັດ​ນີ້​.

ເມື່ອຫລາຍປີກ່ອນຂ້ອຍມີອາລົມທີ່ຮຸນແຮງ, ເຮັດວຽກສອງຕອນຕິດຕໍ່ກັນ 100 ຕອນ. ຂ້ອຍບໍ່ຕ້ອງການມັນ, ແຕ່ມັນເກີດຂຶ້ນ. ຜົນ​ຂອງ​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ຫົກ​ເດືອນ​ນີ້, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຕົກ​ຢູ່​ໃນ​ການ​ຊຶມ​ເສົ້າ​ເປັນ​ເວ​ລາ​ຫນຶ່ງ​ປີ​ແລະ​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ 10 ກິ​ໂລ.

Olesya Vlasova

ການຊຶມເສົ້າແມ່ນເວລາທີ່ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຫຍັງ, ເຈົ້າບໍ່ຮູ້ສຶກເຖິງລົດຊາດຂອງອາຫານ. ເພາະສະນັ້ນ, ທ່ານເລີ່ມກິນອາຫານ junk ປອມ, stuffed ກັບສີຍ້ອມຜ້າແລະລົດຊາດ, ເພື່ອຢ່າງຫນ້ອຍມີຄວາມຮູ້ສຶກບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ຂ້ອຍກິນຂີ້ເຫຍື້ອທຸກຊະນິດ. ຂ້ອຍຍັງໄດ້ເບິ່ງຂີ້ເຫຍື້ອຢູ່ໃນໂທລະພາບ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ໄດ້​ຮັບ​ຮູ້​ຫຍັງ subtle. ນີ້ແມ່ນສະພາບທີ່ແປກປະຫຼາດຫຼາຍ. ຜົວຂອງຂ້ອຍບໍ່ດົນມານີ້ໄດ້ເຕືອນຂ້ອຍວ່າຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ລົມກັບໃຜເປັນເວລາຫົກເດືອນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເປັນ hostess ໄດ້​, ປະ​ຕິ​ບັດ​ບາງ​ຫນ້າ​ທີ່​, ປຸງ​ແຕ່ງ​, ທໍາ​ຄວາມ​ສະ​ອາດ​, ແຕ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈື່​ບໍ່​ໄດ້​ໃນ​ເວ​ລາ​ນີ້​.

ໃນບາງຈຸດ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍຕາຍແລະຖາມຫມູ່ເພື່ອນຂອງຂ້ອຍໃນເຟສບຸກກ່ຽວກັບການຝຶກອົບຮົມການສະແດງ. ພຽງແຕ່ພວກເຂົາດຶງຂ້ອຍອອກ. ການປະຕິບັດດ້ານພະລັງງານຕາມ Gratovsky ໄດ້ຊ່ວຍຂ້ອຍ. ຫຼັງຈາກ 3 ມື້ຢ່າງເຂັ້ມງວດ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຊື້ເຄື່ອງນຸ່ງສອງຊຸດແລະຮູ້ວ່າຂ້ອຍຍັງມີຊີວິດຢູ່.

ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາໄດ້ເລີ່ມຊ້ອມການຫຼິ້ນ DreamWorks ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Podil. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເປັນຫນຶ່ງໃນພາລະບົດບາດຕົ້ນຕໍ.

ໃນປັດຈຸບັນຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ immersed ຫຼາຍຢູ່ໃນລະຄອນ. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າໂຮງລະຄອນບໍ່ສາມາດເປັນພຽງສິລະປະເທົ່ານັ້ນ. ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ມັນແມ່ນສິລະປະການຜະລິດຮ່ວມກັນ. ພວກເຮົາ, ໃນຖານະນັກສະແດງ, ບໍ່ມີສິດທີ່ຈະຂຶ້ນເວທີແລະປະຕິບັດສະຖານະການປະຈໍາວັນ. ມັນຄວນຈະຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ຫຼັງຈາກການປະຕິບັດ, ບຸກຄົນຕ້ອງປ່ຽນແປງ. ຄົນໄປງານລ້ຽງເພື່ອຄວາມມ່ວນ, ແລະເຂົາເຈົ້າໄປສະແດງລະຄອນເພື່ອປະສົບການບາງຢ່າງ. ພວກເຮົາມີພັນທະທີ່ຈະໃຫ້ປະສົບການນີ້ກັບ viewer ໄດ້. ຢ່າເຮັດໃຫ້ລາວຈືດຈາງກັບເລື່ອງຕະຫຼົກ idiotic, ແຕ່ຖິ້ມບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃສ່ລາວວ່າລາວຈະເອົາກັບລາວ.

ຂ້າພະ​ເຈົ້າຈື່​ໄດ້​ວ່າ ການ​ສະ​ແດງ​ຄັ້ງ​ໜຶ່ງ​ແມ່ນ​ໄດ້​ຫຼິ້ນ​ແນວ​ໃດ ​ແລະ ​ໃນ​ຕອນ​ເຊົ້າ​ມື້​ຕໍ່​ມາ ພໍ່​ຂອງ​ຂ້າພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ໂທ​ຫາ​ຂ້າພະ​ເຈົ້າວ່າ: “ທ່ານ​ຮູ້​ບໍ່, ຂ້າພະ​ເຈົ້າຮູ້ສຶກ​ວ່າ​ຕອນ​ເຊົ້າ​ຂອງ​ປີ​ໃໝ່​ໄດ້​ມາ​ເຖິງ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ດີ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຂົ້າໃຈທັນທີທັນໃດສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນ. ​ແລ້ວ​ຂ້ອຍ​ຈື່​ໄດ້​ວ່າ​ຂ້ອຍ​ໄດ້​ເຫັນ​ການ​ສະ​ແດງ​ຂອງ​ເຈົ້າ​ໃນ​ມື້​ວານ​ນີ້.” ອັນນີ້ມັນຄວນຈະເປັນແນວໃດ! ນີ້​ແມ່ນ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ໂຮງ​ລະ​ຄອນ​ທີ່​ທັນ​ສະ​ໄຫມ​, ແລະ​ມີ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ແບ່ງ​ອອກ​ເປັນ​ສ້ວຍ​ແຫຼມ​ສັງ​ຄົມ​, ທາງ​ດ້ານ​ການ​ເມືອງ​, ການ​ປັບ​ປຸງ​ໃຫມ່​ຂອງ​ຄລາ​ສ​ສິກ​, ຫຼື​ພຽງ​ແຕ່​ບາງ​ປະ​ເພດ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. ແຕ່ການຫຼິ້ນບໍ່ສາມາດເປັນຄົນໂງ່.

ມັນຖືກສ້າງຂຶ້ນແຕກຕ່າງກັນ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າຂ້ອຍ. ຕົວຢ່າງ, ຂ້ອຍກໍາລັງເລີ່ມການສະແດງ DreamWorks. ຂ້ອຍມີຄວາມສຸກ - ຂ້ອຍເວົ້າປະໂຫຍກທໍາອິດຄົນດຽວຢູ່ເທິງເວທີ. ຂ້ອຍນັ່ງລົງແລະເລີ່ມຟັງສິ່ງທີ່ຢູ່ພາຍໃນແລະອ້ອມຮອບຂ້ອຍ. ຄົນໃໝ່ມາທຸກຄັ້ງ. ຂ້ອຍຫັນຫົວຂອງຂ້ອຍແລະຮູ້ສຶກວ່າໂລກປ່ຽນແປງ. ຂ້ອຍຊອກຫາຈຸດທີ່ຄໍາທໍາອິດຕ້ອງເວົ້າ. ມັນຕ້ອງໄດ້ຮັບການເວົ້າດັ່ງນັ້ນການປະຕິບັດຈະບິນ.

ບໍ່ແມ່ນການເຊື່ອມຕໍ່ທາງດ້ານອາລົມກັບຜູ້ເບິ່ງ, ແຕ່ການເຊື່ອມຕໍ່ກັບຊ່ອງທີ່ປະກອບມີ: ຜູ້ຊົມ, ເຈົ້າ, ຄູ່ຮ່ວມງານ, ອາກາດ, ຂໍ້ຄວາມ. ຄໍາແມ່ນ vibration.ເຈົ້າເວົ້າຄຳນັ້ນແລະມັນສາມາດລົ້ມໄດ້, ແຕ່ເຈົ້າຕ້ອງເອົາມັນຂຶ້ນ. ຄໍາທີ່ລົ້ມລົງຈະບໍ່ຕີໃຜ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດ - ເພື່ອຮັກສາກະທູ້ນີ້ກັບຜູ້ຊົມ.

ພວກເຮົາມີເລື່ອງລາວທີ່ມີຊີວິດຊີວາຫຼາຍ. ໃນຕອນຕົ້ນຂອງຊຸດ, ລັກສະນະທັງຫມົດແມ່ນມີຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຫຼາຍ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງກໍ່ປ່ຽນໄປ. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າອ່ານ script ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ: "ແຕ່ວ່າຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງຈະຢູ່ທີ່ນີ້ທັງຫມົດ?" ທັງຫມົດທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດທີ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນກັບແມ່ຍິງໄດ້ເກີດຂຶ້ນກັບ heroine ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ: ການສູນເສຍຂອງເດັກນ້ອຍ, ການຕີ, ການທໍລະຍົດ, ​​ພະຍາຍາມ suicide.

ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມບໍ່ລົງເລິກ, ບໍ່ແມ່ນການເຮັດວຽກຕາມ Stanislavsky, ແຕ່ເພື່ອສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນ. ແຕ່ສະຖານະການນີ້ມີຈຸດພິເສດທີ່ແປກປະຫຼາດຫຼາຍ - ມັນດຶງເຈົ້າເຂົ້າມາຄືກັບຊ່ອງທາງ. ຂ້ອຍມີເວລາສາມມື້ທີ່ພວກເຮົາກຳລັງຖ່າຍພາບທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈຫຼາຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນເວລາໜຶ່ງອາທິດຂ້ອຍຈະຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຂ້ອຍ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງພາຍໃນຂ້ອຍຖືກທໍາລາຍ. ເປັນຫຍັງ? ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ແລະ​ບໍ່​ໄດ້ reincarnate​, ແຕ່​ຍັງ​ມັນ​ໄດ້​ປະ​ໄວ້​ເຄື່ອງ​ຫມາຍ​. ໃນເວລາທີ່ແມ່ຍິງຫຼິ້ນແມ່ຍິງໃນເລື່ອງເຫຼົ່ານີ້ກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍແລະຄວາມຮັກ, ນາງບໍ່ສາມາດຊ່ວຍໄດ້ແຕ່ເຊື່ອມຕໍ່. ນີ້ເກີດຂຶ້ນໂດຍບໍ່ຮູ້ຕົວ. ຂ້າພະເຈົ້າມີບົດບາດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຫວັງ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ສາ​ມາດ​ຊອກ​ຫາ brink ຂອງ​ຄວາມ​ຈິງ​ທີ່​ທັງ​ຫມົດ​ທີ່​ຮ້າຍ​ແຮງ​ທີ່​ສຸດ​ແລະ​ຮ້າຍ​ແຮງ​ທີ່​ສຸດ​ເກີດ​ຂຶ້ນ​ຢ່າງ​ງ່າຍ​ດາຍ​ແລະ imperceptibly​.

Olesya Vlasova

ແນ່​ນອນ. ຂ້າພະເຈົ້າເຂົ້າໃຈແລະ justify ເຮໂຣທຸກ. ເຖິງ ແມ່ນ ວ່າ ໃນ ເວ ລາ ທີ່ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ຫຼິ້ນ bitch ເປັນ, ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ເຂົ້າ ໃຈ ເຂົາ ເຈົ້າ ດີ ຫຼາຍ. ບໍ່​ມີ​ໃຜ​ກະ​ທໍາ​ອອກ​ຈາກ​ຄວາມ​ຊົ່ວ​ຮ້າຍ​ອັນ​ບໍ​ລິ​ສຸດ. ຄວາມຊົ່ວຮ້າຍອັນບໍລິສຸດແມ່ນ indifference. ຄວາມມືດແມ່ນພຽງແຕ່ບໍ່ມີແສງສະຫວ່າງ. ມັນບໍ່ມີເປັນປະລິມານທາງດ້ານຮ່າງກາຍ, ມັນບໍ່ສາມາດວັດແທກໄດ້. ເຊັ່ນດຽວກັນ, ຄວາມຊົ່ວຮ້າຍແມ່ນພຽງແຕ່ການຂາດຄວາມດີ. ໃນເວລາທີ່ບໍ່ມີຄວາມດີແລະບໍ່ມີຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຊ່ວຍ, ນີ້ແມ່ນຄວາມຊົ່ວຮ້າຍອັນບໍລິສຸດ. ອາຊະຍາກໍາໃດໆແມ່ນກໍານົດໂດຍບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, indifference - ໂດຍບໍ່ມີຫຍັງ. ເຮໂຣຂອງຂ້ອຍແມ່ນຄົນທີ່ຕ້ອງການບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ບໍ່ວ່າຈະດີຫຼືບໍ່ດີ. ແລະຖ້າພວກເຂົາຕ້ອງການບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈວ່າຂາເຕີບໃຫຍ່ມາຈາກໃສ.

ເລີດ! ຄູ່ຮ່ວມງານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ມີຄວາມຮູ້ສຶກແປກປະຫລາດກັບ Prokhor Dubravin. ພວກເຮົາຫຼິ້ນຜົວແລະເມຍ. ແລະ Seryozha Tolkushkin, ຜູ້ອໍານວຍການຂອງຊຸດ, ກ່າວວ່າ: "ຂ້ອຍໄດ້ຕໍ່ສູ້ຢ່າງຫນັກເພື່ອຄູ່ຂອງເຈົ້າ. ຂ້ອຍຢາກໃຫ້ມັນເປັນເຈົ້າສອງຄົນແທ້ໆ.” ຂ້ອຍສົງໄສວ່າເປັນຫຍັງລາວຕ້ອງການມັນຫຼາຍ. ແລະເມື່ອຂ້ອຍເລີ່ມເຮັດວຽກກັບ Prokhor, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາຮູ້ຈັກກັນເປັນຮ້ອຍປີແລ້ວ. ຂ້ອຍກອດລາວ, ແຕ່ເບິ່ງຄືວ່າຂ້ອຍໄດ້ກອດລາວແລ້ວ, ຂ້ອຍຮູ້ຈັກຄົນນີ້ໂດຍການສໍາພັດ. ມັນເປັນເລື່ອງແປກຫຼາຍ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກກັບລາວແລະ Dasha Yegorkina, ນັກສະແດງທີ່ປະເສີດ. ພວກເຮົາຮູ້ຈັກກັນດີ, ຮັກແພງກັນພໍສົມຄວນ ແລະເຂົ້າໃຈກັນ.

ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ສຸດ. ສິ່ງທໍາອິດທີ່ທ່ານເຮັດແມ່ນສ້າງຄວາມສໍາພັນໃນຊຸດ. ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ເຖິງ ແມ່ນ ວ່າ ມີ ຂໍ້ ໃນ ສັນ ຍາ ຂອງ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ກ່ຽວ ກັບ ລັດ ທາງ ຈິດ ໃຈ ທີ່ ດີ ທີ່ ກໍາ ນົດ ໄວ້, ເພາະ ວ່າ ຖ້າ ບໍ່ ມີ ນີ້ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ຈະ ເສຍ ຊີ ວິດ. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເຮັດຫຍັງໄດ້ຖ້າມີຄວາມກົດດັນ ແລະຄວາມຮູ້ສຶກໃນແງ່ລົບ. ທຸກຄົນຮູ້ວ່າຈະເຮັດແນວໃດເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມສໍາພັນດີກັບຄູ່ຮ່ວມງານ. ບາງຄົນພຽງແຕ່ຂີ້ຄ້ານແລະບໍ່ຢາກ.

ຂ້ອຍບໍ່ມັກຕື່ນເຊົ້າ, ແຕ່ຕອນເຊົ້າແມ່ນເວລາທີ່ດີຫຼາຍ. ຂ້ອຍຍ່າງຫມາໃນຕອນເຊົ້າ. ແລະຖ້າຂ້ອຍມີເວລາເຮັດ choreography - ນີ້ແມ່ນວຽກອະດິເລກໃຫມ່ຂອງຂ້ອຍ - ຂ້ອຍໄດ້ຮັບຄ່າບໍລິການຕອນເຊົ້າສໍາລັບມື້ທັງຫມົດ. ເຖິງວ່າບາງເທື່ອຂ້ອຍຢາກນອນຕອນກາງເວັນ… ຂ້ອຍເວົ້າໄດ້ວ່າ: ຂ້ອຍບໍ່ມັກຕື່ນເຊົ້າ, ແຕ່ເມື່ອຂ້ອຍຕື່ນມາຂ້ອຍກໍ່ມັກມັນ (ຫົວ).

ດຽວນີ້ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຮຽນຮູ້ຫຍັງເລີຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ມາຮອດອາຍຸຂອງ nihilism ແລະບໍ່ຕ້ອງການຫຍັງ. ຫວັງວ່າມັນຈະຫາຍໄປ. ດຽວນີ້ພວກເຂົາມີອາຍຸ 9 ແລະ 11 ປີ.

ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງເບິ່ງບຸກຄະລິກກະພາບໃນເດັກ. ຢ່າຊີ້ອອກຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ຢ່າເຮັດໃຫ້ຜົມຊື່, ຢ່າເວົ້າຫຍັງ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນເດັກນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນສະຫນາມເດັກຫຼິ້ນ. ນາງຖາມວ່າ: "ເຈົ້າຕ້ອງການຫຍັງ?" ລາວເບິ່ງ, ແລະຂ້ອຍເຂົ້າໃຈວ່າໄຟລ໌ນີ້ບໍ່ໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງຢູ່ໃນລາວ. ລາວບໍ່ຕ້ອງການຫຍັງ, ພຽງແຕ່ໃນກໍລະນີ. ອາດຈະ, ເມື່ອລາວຕ້ອງການ, ແຕ່ລາວເວົ້າວ່າ: "ບໍ່, ເຈົ້າດີກວ່ານີ້." ແລະໃນບາງຈຸດມັນຫາຍໄປຈາກລາວທີ່ບໍ່ຈໍາເປັນ. ເດັກນ້ອຍບໍ່ຕ້ອງການຫຍັງອີກຕໍ່ໄປ ແລະເຂົ້າໃຈວ່າຜູ້ໃຫຍ່ຮູ້ສິ່ງທີ່ລາວຕ້ອງການ. ຂ້ອຍຢ້ານຫຼາຍ.

ເດັກນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້ເບິ່ງບໍ່ພໍໃຈ, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຂົາຈະສືບຕໍ່ດໍາລົງຊີວິດແນວໃດ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າຂ້ອຍວ່າວຽກງານຂອງຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນການກະກຽມຄົນນ້ອຍຂອງລາວສໍາລັບຊີວິດໃນສັງຄົມ. ສະນັ້ນ, ຫຼັກໆແມ່ນສອນໃຫ້ເດັກມີແນວຄິດ, ແຍກດີຈາກຊົ່ວ, ຢືນຢູ່ກັບສິດຂອງຕົນ, ບໍ່ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ຕົນບໍ່ຢາກ, ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ຈຳເປັນ ແລະ ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເອົາຊະນະຕົນເອງ.

ພວກເຂົາຮູ້ສຶກບໍ? ຂ້າພະ​ເຈົ້າ​ພຽງ​ແຕ່​ຄິດ​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​ຕັດ​ງົບປະມານ​ດ້ານ​ວັດທະນະທຳ, ​ແມ່ນ​ໜຶ່ງ​ໃນ​ບັນດາ​ຈຸດ​ສຳຄັນ​ທີ່​ສຸດ​ໃນ​ການ​ພັດທະນາ​ປະ​ເທດ​ຊາດ. ແລະຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນເວລາທີ່ວິກິດປະຊາຊົນໄປໂຮງລະຄອນ … ຂ້ອຍບໍ່ຄິດດັ່ງນັ້ນ, ແຕ່ຂ້ອຍຈະດີໃຈທີ່ຈະຜິດ.

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດມັນກ່ອນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ປະ​ຕິ​ບັດ​ທີ່​ຈະ​ຕື່ນ​ນອນ​ໃນ​ຕອນ​ເຊົ້າ​, ເພື່ອ​ເປີດ​ຮ່າງ​ກາຍ​, ການ​ບວມ​ໄດ້​ຫາຍ​ໄປ​. ພາຍໃນ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຟັງຕົວເອງ.

ໃນປັດຈຸບັນ, ໃນຫ້ອງຮຽນ choreography, ບາງຄັ້ງພວກເຮົາຫາຍໃຈຜ່ານ chakras, ຖາມຕົວເອງຄໍາຖາມ, ແລະຂ້ອຍກໍາລັງຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເວົ້າກັບຕົວເອງ. ຂ້ອຍໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ choreography ໂດຍບັງເອີນແລະຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າຂ້ອຍມີຊີວິດຢູ່ແນວໃດເມື່ອບໍ່ມີມັນ.

ທີ່ນິຍົມຈາກຫົວຂໍ້